生涯

1637年頃、デンマーク王国（現スウェーデン領スコーネ地方またはドイツ・ホルシュタイン）で生まれたと考えられているが、正確な生誕地と年は不明だ。父は地元の教会オルガニストで、幼少期から音楽教育を受けた。

1668年、リューベックのマリア教会（Marienkirche）のオルガニスト・作曲家に就任。この地位は北ドイツで最も権威ある音楽的ポストの一つで、ブクステフーデは1707年に亡くなるまで39年間、その職を務めた。

リューベックでブクステフーデが創設・発展させた「アーベントムジーク（夜の音楽会）」は、降臨節の日曜夕方に行われる公開コンサートとして欧州全土に名声を轟かせた。年5回開催されたこの演奏会には遠方からも聴衆が集まり、当時のバロック音楽文化の中心地となった。

人となり

ブクステフーデは敬虔な信仰心と音楽への深い献身を持ち合わせた人物だった。宗教的な内容の作品が多く、音楽を「神への奉仕」として捉えた点でバッハとも共鳴する。アーベントムジークの運営には多大な労力を注ぎ、演奏の質と精神的な内容にこだわった。

音楽スタイル

ブクステフーデの音楽の核心は自由な即興性と深い感情表現だ。「プレリュード」「トッカータ」「ファンタジア」などの自由形式の作品では、劇的な転換・突然の沈黙・激しい和音の連続など、後のロマン派を予感させる表現が随所に見られる。

声楽曲（カンタータ・オラトリオ）では、ドイツ語の言葉と旋律を密接に結びつけ、テキストの感情を音楽で直接的に表現する「感情表現」（アフェクト）の手法を高い水準で実現した。この手法はバッハのカンタータに直接受け継がれた。

代表作品

全作品リスト（主要・抜粋）

ピアノ史への貢献

ブクステフーデはオルガンの作曲家であり、現代のピアノとは直接の関係は薄い。しかし彼がJ.S.バッハに与えた影響を通じて、ピアノ音楽史全体に間接的に巨大な貢献をしている。

特に重要なのは「プレリュード（前奏曲）＋フーガ」という形式だ。ブクステフーデが磨いたこの形式をバッハが平均律クラヴィーア曲集で完成させ、19世紀以降のピアノ音楽に受け継がれた。またコラール前奏曲の書法は、バッハのコラール音楽を経てロマン派のピアノ曲（特にブラームス）にも影響している。

聖地巡礼

逸話：バッハとブクステフーデの伝説

1705年秋、20歳のヨハン・ゼバスティアン・バッハはアルンシュタットの教会で働いていた。彼は師事を仰ぐためにブクステフーデのいるリューベックへと旅立った。距離はおよそ400km。当時の移動手段を考えれば、この決断は並大抵のものではない。

バッハに与えられた休暇は4週間だったが、ブクステフーデの演奏・作品に魅了されたバッハは4ヶ月以上もリューベックに留まった。帰还したバッハは雇用主から激しく叱責されたが、この体験がバッハのオルガン音楽・作曲技法に与えた影響は計り知れない。

面白いことに、ブクステフーデは後継者探しの条件として「自分の娘（Anna Margaretha）との結婚」を提示した。バッハはこの条件を断って帰国した。ヘンデルとマッテゾンも同様の理由で辞退しており、最終的にブクステフーデの後継者候補のほぼ全員が「結婚条件」を断ったことになる。

影響関係

学習者にとって

ブクステフーデの鍵盤作品（チェンバロ用の組曲・プレリュード）は、バッハの「フランス組曲」「インヴェンション」の「前の段階」として位置づけられる。バッハを深く理解したいなら、ブクステフーデから学ぶ価値は非常に高い。

特にカンタータ「我が四肢の骨よ（Membra Jesu nostri）」は現代でも頻繁に演奏され、バッハのカンタータとセットで聴くと、師弟間の音楽的な対話が見えてくる。ピアノ演奏者というよりも「バッハを本質から知りたい人」に特に推薦する作曲家だ。